Chiusura in grande stile per il Fondi Music Festival che saluta l'anno e la quinta edizione con due appuntamenti straordinari. I prossimi e ultimi due concerti del 2016, in programma sabato e domenica 17 e 18 dicembre a Palazzo Caetani, vedranno infatti esibirsi due importantissimi pianisti al livello internazionale. Si comincia domani con Pierre-Laurent Boucharlat, musicista prodigio che ha tenuto il suo primo concerto all'età di 13 anni; oggi di anni ne ha 44, si esibisce abitualmente da un capo all'altro del mondo e vanta una discografia importante con diversi cd dedicati, tra gli altri, a Schumann e Beethoven. Al pianista tedesco più famoso di tutti i tempi sarà dedicato anche il concerto di domani che avrà inizio alle ore 18:00. Pierre-Laurent Boucharlat eseguirà in particolare un programma con le più note sonate, dalla “Patetica” all' “Appassionata”, passando per la celeberrima “Al chiaro di luna”. Per chi la musica classica e il pianoforte in generale, questo weekend ci sarà addirittura la possibilità di partecipare ad un secondo appuntamento di grande rilievo.
Domenica l'Orchestra da Camera “Città di Fondi”, diretta per l'occasione dal grande maestro polacco Jan Milosz Zarzycki, si esibirà infatti con il pianista Antonio Di Cristofano, stella del concertismo internazionale. Un evento unico non solo per la possibilità di poter ascoltare a Fondi un musicista richiestissimo in tutto il mondo, professore al Conservatorio di Xiamen in Cina e vincitore nel 2012 del premio per la cultura Paul Harrys Fellow bandito dal Rotary Club, ma anche perché il maestro che lo dirigerà, Zarzycki, è considerato una celebrità nel suo settore come del resto dimostrano i moltissimi premi e riconoscimenti conquistati in vari paesi d’Europa e in Polonia tra cui lo Special Award assegnatogli dal Ministero della Cultura.
Il Fondi Music Festival, insomma, questo fine settimana farà incetta di grandi artisti per salutare una stagione intensissima e prepararsi ad una nuova edizione della rassegna musicale, la settima, che prenderà il via con l'anno nuovo. «La presenza di grandi musicisti stranieri – ha commentato il direttore artistico Gabriele Pezone – sarà una costante anche del Fondi Music Festival 2017 che può ormai definirsi a tutti gli effetti una rassegna musicale di fama internazionale. Continueremo, dunque, a invitare eccellenze provenienti da ogni parte del pianeta senza trascurare gli artisti della nostra Italia, fucina senza eguali di talenti».
Il Fondi Music Festival è una manifestazione organizzata dall'Associazione Fondi Turismo in collaborazione con il Comune di Fondi, il Parco Naturale Regionale dei Monti Ausoni e Lago di Fondi, la Banca Popolare di Fondi, Charlie Eventi e l'Associazione musicale "Ferruccio Busoni". L'ingresso come sempre è gratuito e tutta la cittadinanza è invitata a partecipare.
BIOGRAFIE
Pierre-Laurent Boucharlat ha tenuto il suo primo concerto con orchestra all'età di 13 anni e ha dato il suo primo recital all'età di 15. Dopo il Prix du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon, Pierre-Laurent Boucharlat ha conseguito all'unanimità il post-laurea a Parigi. Laureato in competizioni internazionali (Prezzo Spedidam, Prezzo Darius Milhaud), da allora è stato invitato ad esibirsi in numerosi festival in Francia e all'estero. Nel settembre 2000, esegue l'integrale dei 24 studi di F. Chopin, che sono pubblicati dalla rivista Piano e acclamati dalla critica. Da allora, la sua carriera lo vede esibirsi nei principali paesi dell'Europa e del Nord America (USA e Canada). Si esibisce regolarmente in recital o come solista con orchestra, o nel contesto delle formazioni di musica da camera. Suona anche con partner rinomati come Pascal Amoyel Philippe Bernold, Emmanuelle Bertrand, David Bismuto, Nicolas Dautricourt, Florent Héau o Hugo Ticciati. Negli ultimi anni, France Television (France 2 e France 3) e TLM hanno trasmesso molti dei suoi concerti. È stato inoltre invitato ad esibirsi più volte in diretta su France Musique, in particolare nel 2012, con Anne Roumanoff come parte di un "giorno di Eric-Emmanuel Schmitt." Direttore artistico al fianco Karine Locatelli dell'Associazione Divertimento, produce concerti e organizza il programma del festival in Tricastin Musical. La sua discografia include diversi altri CD dedicati a Beethoven (Sonate), Schumann e Mussorgsky (Quadri di un'esposizione), Liszt (tra cui la Sonata), o "The Soul Slave" (registrato "live" con il grande mezzo-soprano russo Elena Sommer).
Antonio Di Cristofano ha conseguito il Diploma di Pianoforte nel 1986 al Conservatorio "L. Cherubini" di Firenze sotto la guida del M° Antonio Bacchelli, e si è successivamente perfezionato con il M° Massimiliano Damerini. Si è esibito in recital e con orchestra presso prestigiose Istituzioni italiane quali il Teatro Pergolesi di Jesi, il Teatro Verdi di Firenze, il Festival dei Due Mondi di Spoleto, Asolo Musica, la Sala Puccini di Milano, Teatro Comunale di Alessandria, Teatro Bibiena di Mantova, Teatro Diana di Napoli, Teatro Comunale di Alessandria, Teatro Politeama di Palermo, Auditorium San Barnaba di Brescia, Festival Duni di Matera, ecc. ed all’estero nel Festival Pianistico Internazionale di Vigo, Festival di Toledo e Gioventù Musicale di Siviglia, BoulderBachFestival in Colorado, Sala del Conservatorio Ciaikovsky di Mosca, Smetana Hall e Dvorak Hall a Praga, Nancyphonies Festival in Francia, Ost-West Musikfest in Austria, Moores Opera House in Houston, Ateneum e Sala della Radio a Bucarest, Festival Grieg in Norvegia, Palacio de Bellas Artes e Auditorium Revueltas a Città del Messico, Gates Concert Hall in Denver, Leeum Auditorium in Seoul, Konzerthaus in Klagenfurt, Gasteig Hall in Monaco, Società Chopin di Varsavia, Glenn Gould Studio in Toronto, Malta International Piano Festival, Washington International Piano Festival, Shanghay Piano Festival, Yamaha Concert Hall in Tokyo, ecc. ed anche in Bulgaria, Albania, Turchia, Inghilterra, Croazia, Svizzera, Grecia, Israele, Portogallo, Ungheria, Belgio, Serbia, Ucraina, Canada, Argentina, Svezia, Sud Africa e Brasile. Ha collaborato con direttori quali G. Taverna, F. A. Krager, O. Balan, M. Bosch, G. De Lorenzo, M. Ancillotti, M. Alsop, C. Schulz, N. Arman, L. Golan, M. Zanini, C. Olivieri-Munroe, A. Chernushenko, L. Svarovsky, M. Sieghart, ecc. con orchestre quali: Cantelli di Milano, da Camera Fiorentina, Sinfonica di Lecce, Magna Grecia, Sinfonica Siciliana, Solisti Aquilani, Orchestra Sinfonica di Sanremo, Milano Classica, FVG Mittleuropa, Sinfonica Abbruzzese, Radio Bucarest, Sinfonica dello Stato del Messico, Università di Houston, RTV Albanese, Istanbul Chamber Orchestra, Praga Radio Symphony Orchestra, North Czech Philarmonic, Izmir Symphony Orchestra, Iasi State Filarmonica, Czech Philarmonic, Toronto Sinfonia, Philarmonique de Montreal,Jerusalem Symphony, Slovak Filharmonie, Kaerntner Sinfonieorchester, Dubrovnik Symphony Orchestra, New York Chamber Players, Orchestra do Norte Portugal, Thuringen Orchestra, ecc. Dopo aver debuttato nel 2006 con gran successo nella Weill Hall a New York si è esibito nell’Isaac Stern Auditorium nella Carnegie Hall con la New England Symphony riscuotendo ampi consensi. Di notevole prestigio anche il debutto nella Sala Grande del Konzerthaus a Vienna con la Wiener Mozart Orchestra nel 2006 a cui è seguito nel 2007 un concerto nella Golden Hall del Musikverein. Ha tenuto masterclass per il Conservatorio Ciaikovsky di Mosca, per l’Accademia di Dubrovnik, per molte Università Americane tra le quali Denver-Louisiana-Memphis-Houston-Florida-Vancouver Ecc, per la SMC Accademia di Seoul, il Valletta International Piano Festival, il Conservatorio di Shanghay, Xiamen e Ningbo in Cina ed il Conservatorio di Salonicco, di Valencia e di Sofia e Accademia Orpheus di Vienna. Ha inciso per la Velut Luna e Millenium vari CD. E’ regolarmente invitato in Giurie di Concorsi Pianistici Internazionali (Compositores de Espana - Madrid, Varallo, Osjiek, Monopoli - Barletta, Gante - Pordenone, Parigi, Marsala, Viardo - Belmont, Principat de Andorra, Cantù, Rachmaninov - Mosca, Iturbi – Valencia, Parnassos – Monterrey, Astana Merei International Competition - Astana, Baltic Piano Competition - Danzica, Baijc Memorial - Novi Sad, Hong Kong International Young Pianist Competition, Nordic Piano Competition - Malmoe, Mozart Piano Competition - Aachen, Louisiana Piano Competition, ecc). Ha ricevuto nel 2012 dal Rotary Club il premio per la cultura Paul Harrys Fellow. E stato nominato recentemente Professore Ospite al Conservatorio di Xiamen, Cina.
Jan Milosz Zarzycki è il Manager ed il direttore artistico della Witold Lutosławski Chamber Philharmonic a Łomża (Polonia). E’ anche professore alla prestigiosa Università “F. Chopin” di Varsavia, facoltà di Musica. E’ stato premiato in competizioni internazionali in Italia, Spagna ed Ungheria. Ha studiato direzione d’orchestra con Marek Pijarowski all’Accademia Musicale di Wrocław, ottenendo il diploma con merito nel 1994. Ha continuato i suoi studi a Vienna e Berlino sotto la guida di famosi direttore come Seiji Ozawa, Kurt Masur e Claudio Abbado. Prima di iniziare la sua carriera direttoriale, si è diplomato in violino presso l’Accademia musicale di Katowice (nel 1990) e vinse molti premi in competizioni violinistiche. Ha anche ultimato il dottorato in Studi per gli Artisti e gli Animatori Culturali al Dipartimento di Management dell’Università di Varsavia. Nel 1988 divenne direttore musicale della Jeunesses Musicales Student Chamber Orchestra dell’Accademia musicale di Katowice e nel 1992-1993 lavorò con la Compagnia Statale di Opera a Wrocław. Fu uno dei due primi premi alla prima edizione del concorso nazionale di direzione d’orchestra ”Witold Lutosławski” in Białystok nel 1994, ricevendo anche tre premi speciali (incluso quello dato dall’Orchestra). Avendo vinto il terzo premio alla VII edizioni del concorso internazionale “Arturo Toscanini” di Parma nel 1997, venne invitato dall’Orchestra Sinfonica omonima in un tour in Italia. Ha lavorato anche con la National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice, Sinfonia Varsavia, la Warsaw Chamber Opera. Nel 1999 fu nominato insegnate di lettura della partitura dalla facoltà di direzione d’orchestra alla Università di Musica “F. Chopin” di Varsavia. Da allora, dirige l’International Youth Music Workshop a Szczecin (come suo direttore artistico). Nel 2004 ha visto il concorso per il posto di capo e direttore artistico della Łomża Chamber Orchestra. Ha diretto molte orchestre sinfoniche in Polonia. Tour sono stati fatti in Germania, Francia, Austria, Olanda, Repubblica Ceca, Russia, Italia, Ucraina, Macedonia, Stati Uniti, Portogallo, Messico, Norvegia, Belgio, Lituania e Bielorussia. Ha registrato 12 cd, di cui uno insignito della nomination per il Fryderyk Award dell’industria discografica polacca. Le sue onorificenze includono uno Special Award dal Ministero della Cultura per il contributo alla cultura musicale polacca (2008), mentre nel 2013 fu onorato con la Gloria Artis Medal e la Podlaskie Voivodeship Marshal's Award per la straordinaria applicazione nel campo della creatività artistica. Infine, nel 2014 con una decisione del presidente della repubblica polacca, Jan Miłosz Zarzycki è diventato Professore di Arti Musicali.
